山水画旨在自然之大美。李晖先生一直致力国画领域中的山水及花鸟、人物的塑造中，具有很高的造诣，他的作品，来源与日常生活中的观察而又突破了传统的局限性。布局合理，画风清新，以“素、简”作为美学，虽少了几分水墨磅礴气势之感，却凭添了几许质朴童趣之意，李晖用国画的笔墨书写自己民族的语言，先生的画，在植根民族传统基础上，积极探秘几千年来中国画笔墨语言在当下环境中的心性表达，从用笔的角度来讲，他是在继承国画画法的基础上，打破了前人各种技法的局限性，不讲究一笔一划均有迹可循，而是将自然中的空灵之美融入画中，使画中多一份灵动，少了一份僵硬，同时，在创作上，李晖他主张看待事物无需过于分明，而内心要抓其要点，体现画家本身的精神气息，表达的是一种精神境界，而非笔墨的卖弄。在2014年北京国博艺海的“新春拍卖会--国画专场”上，以15万的价格落槌，成为了此次拍卖会的赢家。而在市场上，李晖先生10平尺的创作价格已经达到了50万元左右，具有非常高的收藏价值。