书法家张旭光

　　张旭光，男，曾任中国书法家协会培训中心副主任兼《中国书法学报》执行主编，曾任中国书法家协会分党组成员，副秘书长，中国书法家协会理事，中国书法家协会评审委员会、创作委员会、学术委员会副主任，《中国书法通讯报》主编。 2008年 8月调任到中国美术家协会任副秘书长。

　　记者：您对当代书法审美流向及当代书法创作状态有一个什么估价？

　　张旭光：就我经历的这几年“国展”评审来看，正如沈鹏先生在“八届国展”开幕式上所讲的那样：“八届国展”的成功举办，标志着中国书法走上了稳定发展的道路。我当时解读他的话的标志就是三句话，１２个字：“坚持传统，鼓励创新，多种风格。”这是书坛走向稳定发展的标志、当代书坛的导向，从创作角度来看，应该说是抓住了书法艺术本身的规律，这是一个宏观的规律。“坚持传统”这一条不可替代，历史上至今没有更好的办法替代它。因此，这一条是要坚定不移地往前走，整个书坛包括我们的创作队伍、包括各大院校的教学，包括培训班的教学我认为基本上都认定了这一点，“坚持传统”不动摇，这是书法艺术发展的独特规律，必须要遵循它，现在看来这个认识是越来越自觉，越来越清醒了，这也是当代书法深化发展的一个表现；第二句话“鼓励创新”，就是说必须在“坚持传统”的基础上去创新。我们坚持传统，深入传统，归根结底还是为了创新，只不过书法和别的事物发展有所不同，就是我们必须把传统这一块打牢，但是，打牢还不是目的，还要创新，只有这样，我们的道路和目标才能明确。现在中国书协举办的展览、评选，如果没有新的东西评委会就会排斥它。应该说绝大多数评委都达到了能看懂书法的水平，而且看的时间长了都愿意看有个性的作品，谁也不愿意看平庸的，越是有个性的越容易引起关注，越容易引起认可。因此，从这点看，书法在当代作为一门艺术去要求它，也是很明确了。第三句话“多种风格”主要是为创新开辟道路，没有个人风格，就不叫创新，那么，大家都创新，都找个性的话，那肯定是多样化的，这样的话，我们这句话就必须要讲，就是多种风格的问题。我分管创作评审这块，从指导思想上，我认为书坛就是一个百花苑，必须是百花齐放，艺术园地才是灿烂的春天，那怕这花很小，它也要在春天开放，这是天道，即自然规律，人道就是要顺应天道。如果说你这个园地里面就剩下一种牡丹，你开的再好，那也是失败的，也是不正常的，也是违背天道的。这是我近来一直深入传统文化的一种思考。《易经》就是讲要顺乎天道，天行健，天在奔腾不息地往前走，天有阴晴，有圆缺，它有它的规律，这叫天德。人为什么要讲德呢？讲德也是要顺应天德。我们古代传统文化讲得很明白，我们古人在那种农耕时代，靠自然吃饭的时代，古人对天的理解，对自然的理解绝对比我们今人的理解要深刻地多，因为古人没有别的仪器，只有靠对天的感应，我们现在对天的理解都借助了大量的科学手段，人本身直接感应天道和自然的能力已经远远落后于古人，所以，在这个意义上，《易经》在现代仍然有先进性。

　　记者：沈鹏先生曾提出当代书坛缺乏人文精神问题，引起书坛普遍关注，您怎样看待这一问题？

　　张旭光：关于人文精神，书法家坛怎么发展，怎么导向，很重要的是要把当代书坛的问题弄清楚，然后才能有针对性地提出措施。当时主要有针对性的提出两点：一是传统文化问题，我们这一代书法家，由于历史的原因，造成了传统文化的缺失，传统文化缺失带来的问题是两个方面的：一个方面是我们对传统的碑、帖，我们的经典作品本身深入的不够，带来我们书法创作上的营养不良；还有，传统的道德观念、传统的国学对我们的人生观、世界观的影响弱化，像古代士大夫阶层所恪守的做人的原则，那种“贫贱不能移”、“威武不能屈”、“富贵不能淫”的人格精神没有了。从而导致了我们当代人文精神的缺失。还有一条，就是传统文化的积累不够。书法是一门综合的艺术，它需要十分丰富的、肥沃的土壤，离开了肥沃土壤对它的滋养，它仍然不能开得十分的鲜艳。就是说，技法是一个层面，文化底蕴是一个层面，道德价值又是一个层面。我认为，传统文化的缺失会同时造成三个层面的缺失。所以说，在这一二年中，我一直在呼吁。作为书协，作为一个艺术团体，不能靠行政命令，靠行政发文件，主要靠引导，靠我们的行为，靠我们的作品去说话。现在书坛出现的现象，什么代笔之类，功利主义很强、很浮躁，这都和我们传统文化的审美不够有关系。

　　记者：您提出的现代审美能力问题，我认为关系到当代书法创作的审美转换，它应该和强调传统处于同等的地位吧？

　　张旭光：现在搞书法家的人，或者说喜欢书法的人，一定要区分开写字和书法的关系，写字以传达写字的内容为主，它是可读的，达到基本的要求就够了，但书法不能仅停留在这个层面上，必须要有深层的东西，在各个审美范畴和形式上都要达到很高的标准，而且它的目的不再是为了传达书写的内容，而且是以审美为主，以传达写字为辅，首先从观念上就要转变，应该说大多数人还是认为书法就是写字，当然它离不开写字，但你必须要超越写字，在这个基础上，对现代的造型、现代的构成、现代的旋律、现代的轻重关系、水墨关系等加以认真借鉴。当然，现代审美艺术也是多样化的，你写的和时代并行、大气磅礴，这是一种风格；你写的很婉约，很轻松，使得现代很匆忙的人看了你的字之后很惬意、闲适，那也是为时代服务，你写一种返璞归真的东西，讲究趣味的东西也会有人喜欢。坚定不移地深入传统和十分明确地去提高现代审美能力是并重的，缺一不可。

　　记者：当代帖学这两年出现了一个很好的发展势头，但是我也注意到你在一篇文章里提到由于当代传统文化的缺失，包括对经典的理解不够深入，实际上也是造成我们远远不能真正接近魏晋风韵的原因，我觉得这些问题在当代帖学创作当中也出现了一些苗头，您怎么去看当代帖学整体的复兴势头？

　　张旭光：我觉得现在的一些很有才华的，很有追求的这些年青人，对于“二王”东晋风流这一块，在理解上还不到位，还有隔膜，主要问题还是对于魏晋时期的文化背景和生活状态不了解，完全用现代人的眼光看古人，在文化的储备和情感的储备上都不能接近古人，所以它离得很远，学也是学表面的东西。这是从事当代帖学创作的青年书家所要加以注意的。具体问题已在上面谈到了，此处就不加展开了。