Page 9 - 中国当代艺术名家风范

众家评说 崔子范

在潘晓云的作品中，画家除了构思精巧、法度严谨外，在章法、造型、笔墨、色彩、意韵等各方面都各有不同，

各有追求。“妙得生意而不失真”，画家以诗人的修养和情怀在笔歌墨舞中抒写自己鲜明个性，使画中的情境、意趣
卢坤峰 得以升华。

将传统融入现代，潘晓云作品中散发着一种明确的清新、浓厚的韵致、婉转的情思、笔墨的诗意，一种直面现

实生活的精神和深入艺术内部的勇气。他的作品因水墨淋漓、色墨交映、笔墨酣畅大气流贯，因此他的作品中洋溢 陈绶祥
着豪气、大气、霸气。 潘晓云写意画手法多样，不限于一种程式，力求同一题材，不断创新。他的作品的特点是追求形式的美感，画

面常常不拘柬于一花一叶的物理性，而追求整体的浑然一体。远观其势，近观其质，画家有机地把握“点、线、面”，
邵大箴 “黑、白、灰”的表现因素，一方面紧紧凝聚笔墨构成的抽象美，另一方面打破一笔一墨的传统规范，注重画面的

此作品物象的姹紫嫣红、争芳吐艳，充分表现画家的灵性、才情与智慧，丰富多彩的大自然是他创作的源泉。 整体气氛。

他牢记“外师造化·中得心源”，并且坚持不解，长期观察、写生，这是潘晓云的作品 打动人心的秘诀之一。
李世南

冯骥才 潘晓云的作品不是简单的在形式上搞趣味，而是在笔墨的深度、高度、难度上作了有贡献的探索。

艺术的终极追求是永恒，放弃对永恒的追求就是放弃艺术，我在潘晓云的作品中看到了他对艺术的永恒追求。
吕品田

陈传席 潘晓云用笔的刚柔相济，点、线并用，运墨的干湿互补，浓淡相宜，造型的形神兼备，似与不似，布局中平中

从潘晓云的作品里，我看出他是一个有修养、有笔墨功力、还有过人的思维能力，并长期实践的优秀画家。 求奇，欲露还藏，设色的大俗大雅，含苍带润，形成了潘晓云写意画取法自然，率性求真的艺术风格。

丁羲元 陈池瑜
潘晓云的笔墨层次还在于一种渗透，气息、生气、气韵、气质、生命力、气机脉动，等等有关主体的生命信息， 中国画对色彩有自己的理念，与西方绘画的色彩观有差异，它不是照搬白然，而是把色彩作为传情的手段，作

渗透于笔墨中，甚至人格、性情、感觉、情绪也透于笔墨内。 为画家情感和性灵抒发的载体，在他的花卉系列中，以红色为主调表现对象的雍容华贵、艳丽典雅，其用笔纵横摔

阖，其用墨酣畅淋漓，烘托出韵味十足的现代水墨画。
朱良志

如果作为一个客观的记录者，画家就有可能被具体的生活表象所左右，绘画形式就很难摆脱“画工”的影响。潘晓 靳尚谊
云是近年来少有的脱去了画匠习气画家，他的作品贴近生活，反映了更深层次的生命内涵。 风格是随着精神的深化，感觉的敏锐逐步形成的，这是无法预先设计的。潘晓云正实践并设计着他的艺术。

范迪安 方增先
写意画的花卉，首先要求画者对照花卉的物象认真观察、写生，再经过洗炼概括的艺术加工，寓花卉以新的生命， 借物传情是一切艺术的重要手段，但不同艺术家会选取不同的形式来借物传情，潘晓云的借物是为表达自己对

抒发画家对花卉的主观感受和情意。写意花开应该是比自然中的花卉更理想、更美丽、更感人的艺术形象，它不是自然 于花卉那种态意进发的喜爱之情，画家静中求动，艳中求雅，大笔点染，沉着痛快，造型生动，神情怡然，使人得

的模拟，而是自然物象的再现，这是形神兼备、妙造自然的艺术品。 以窥见大自然蕴藏的无限活力。

冯今松 江文湛

以自己的举止行为与艺术风范，在一个文化、精神嬗变的年代，他近乎完美地实现着自己的追求，在有法与无 写意花鸟画是“心”画也，写意画既有客观白然的真实反映，更有极强的主观性。写和意，可以理解为以书写
法之间、在物质与精神之间，他身在行内、心在形外面对着文化源流，面对现实生活，面对笔墨世界，思索并辛勤 的笔法来捕绘胸中之意象，古语云，“外师造化，中得心源”，“缘物寄情，物我交融”，“妙得生气而不失真”，

耕耘在自己的园地里。
陈永锵

娄师白 潘晓云有很强的笔墨造型能力，使得他在形式语言方面的探索更为丰富多样。但可贵的在于表现对象和造型上，

潘晓云的花卉，既师承前人又刻意创新，力图在笔墨写意中表现花卉鲜活隽永的情趣和肆意挥洒的神韵。“奔 更善于极其敏锐地捕捉花鸟的灵动自如和顾盼相映的生趣，传达出一种特有的花鸟画富有人情味的意韵，这种韵致
放处不失法度，精微处不失气魄”，笔意充满情意，出于传统中，超于传统之外。 之美给花鸟画世界营造出一派盎然生气。

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