随着社会的发展与进步，人们思想意识和品位的提高，西方美术的潜力也越来越被挖掘出来。谈到西方美术，自然而然就会想到西画雕塑。西画雕塑的艺术价值在随着社会的发展而不断地上升。

      在西方社会，人们更加青睐于逼真再现的自然艺术。为了满足人们最初的审美需求，西画从一开始就呈现出了雕塑般的立体感。西画艺术与古希腊的雕塑有着更深的渊源。在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。西方美术崇尚的典范模式可以说是从古希腊开始的。古希腊悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉，也是西画最初发展的源泉。这也就使西画与雕塑之间存在的必然联系。

      西画是从实体出发，采用几何透视法，把人的视觉几何化，通过光影透视表现着自己实有的空间意识，在二度空间表现三度空间，使绘画真实再现。

      西画中，对色彩的规律研究已经系统化，科学化。物体的色彩是固有颜色和环境颜色的综合体，这种色彩的时间和空间的变化在印象派和后期印象派中被发挥得淋漓尽致。同时，西画比较尊重科学，采用合理的焦点透视来表现事物对的变化规律。采用科学的切割方法在不同的视点和视角中表现不同的物体，更趋于科学和理性。

      此外对西画的观察方式也是有特殊要求的。注重通过写生来仔细观察、研究物体。直到它变成心中的“第二自然”，所以模仿的方法和数学逻辑构成了西画中科学再现客观世界的基础。这种理性的形式分析法，始终是西方艺术观察，理解世界的主要方法。

      西画与雕塑二者相互扶持，互相渗透，缺了哪一个都会显得单调、无趣。西画雕塑艺术推动了西方美术的发展与进步，同时也推动了东西方艺术的交流与融合。