很多北京的朋友一觉睡醒，就发觉自己迎来了北京新年的第一场初雪。环球影城、故宫的雪景相继上了热搜，可见无论什么时候，雪景都是极致梦幻的"浪漫制造机"。

对于中国画家来说，雪也是一个极为丰富的元素，一个能彰显人的生命感受和情绪意志的对象。白雪连绵，荡尽污垢，在雪意阑珊中，画家不落凡俗，将自己的哲思寄寓于雪中，描摹出颇有妙意的雪中之景。

清 袁江 《梁园飞雪图》北京故宫博物院藏

前人在《绘事发微》曰："凡画雪景，以寂寞黯淡为主，有玄冥充寒气象。"可谓精准地定义了雪景山水所特有的基调。不仅如此，雪景山水也是中国山水画的一个重要分支。雪有柔媚之姿、慧洁之质，也许正是由于这些自然特质，无论在视觉体验还是情感寄寓上，它所传达出的荒寒与玄深似乎比其他时节题材的作品更能给予我们精神上的冲击力。

明 陆治《寒江钓艇》台北故宫博物院藏

不同的画家，对雪的阐释也不尽相同。如王维、关仝等倾向于禅宗情趣的画家，将摩诃般若与雪关联起来，画的是雪落茫茫，说的是人生智慧。茫茫的雪意就是智慧的渊海，它沉稳、内敛、深邃、平和、空无，体现了画家对大智慧的追求。画中雪景那空明、清净的智慧世界，就是画家心灵之法身。有些画家，则是借景抒情，将人生感怀与眼前晶莹剔透的冰雪世界联系起来，一抒胸怀。比如明代画家钟钦礼，他的代表作《雪溪放舟图》绘制的就是渔人雪后在寒溪上放舟的情景。图中画面萧寒清幽，远处山峰积雪皑皑，山的轮廓用重墨线勾勒，树枝劲虬弯曲，层次分明，深得雪骨水韵之妙。试想，在寒天雪地之间一人一舟，放情山水天地之间，又怎能不让人观之心生旷达之意呢？

明 钟钦礼 《雪溪放舟图》 北京故宫博物院藏

其实，随着中国画艺术的发展，雪景山水画并非一成不变。近代以来，雪景图的发展则继承和融合了时代性和民族性，创造出新的艺术形式，也让雪景山水彰显出自己独特而长久的艺术生命力。著名画家李可染，他将西画中的明暗法引入中国画，诸多绘画元素与艺术语言统一在尺寸之间。在他的代表作《北国风光》中，黄河、长城、红太阳、松林、山脉等融汇成一幅美好河山的胜景。长城依偎着崇山峻岭，黄河亲吻着无垠大地，祖国山川大地都披上了朝霞的红色光晕……这些大家耳熟能详的名胜古迹，以各自独特的曲线形态，纵向贯穿画面，左右呼应，拓展出无比丰富的层次。

李可染 《北国风光》

怎么样？跟随着小编纵览了从古至今的雪景山水图，你有没有相同的感怀想要抒发呢？其实，无论是古代还是现代，无论是相机、手机还是画笔，人们对于美好事物的创作冲动总是不曾改变的。在过去物质不发达的年代，我们错过了一次次学习艺术、创造自己作品的能力，如今有了时间和空间，为什么还在望洋兴叹呢？不如珍惜时间和机会，从现在开始拿起画笔，去创造属于自己的雪景山水吧。别人笔下的雪景，又怎能比得上自己眼中的世界呢？