山水尤其是北方山水，山石裸露，苍劲而挺拔，画中有时需要用苍劲、浓重或干涩的笔调，来勾勒出沧桑的感觉。也就是说，既要有“干裂秋风”般的笔调，凝重地写出强劲与沧桑，也有以“润含春雨”般的笔调，轻松地画出和畅与润泽。
庄志深老师的山水画，墨与色相互融合、交相辉映，把握的好，并对干燥过程中渗化效果的预见，可以出现恰到好处的墨色水分效果。用隐含其中的笔痕，依势反映出山的结构与凹凸，从而表现出山的情味与质感。
水墨画常常讲要层积而厚，一层一层的皴染会使物象变得厚实，但是，欣赏庄志深老师的山水作品只有那些远看苍茫浑厚，似乎经过了无数遍皴擦点染，近看却又看不到具体的痕迹，仿佛没有怎么画过的若有却无的效果，才是高超的手段。
山水画虽然境由心生，但是没有对自然山水的深切感悟和体验，很难产生理想的效果。庄志深老师山水画之所以不同于风景画，其主要差别就在于山水画更着重于意与境的表现。而这种境又决非现实中的实景，而是心境，深得此中真谛者才能创作出真正的山水画作品。
一个笔墨和构图技巧娴熟的完整画面，都是画家苦心经营后的突发奇想。“白发三千丈”、“依天磨刀割紫云”，古今数不尽的经典之作，就是在这样的奇思妙想之下产生出来的。
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