文/初中海

 

 

      中国画的着色要轻，尽力做到墨不挨色，色不毁墨，方为书入画的高手！

 

 

      黄宾虹的绘画，是先以勾古画法起稿，然后再用笔锋点、笔腰点、笔根点的点皴法，层层叠加，使其“黑密厚重，浑厚华滋”。黄宾虹不喜欢董其昌的“兼皴带染”和后学者“变皴为擦”画法画画，而是回归到“原（古）点”和“一勾一勒的笔法，自成面目，达到了“浑厚华滋”，黑密厚重”。（这一成就还与黄宾虹对北宋人画背阴山、夜山的理解和感悟是分不开的）  
 

 

 

      我们知道，八十多岁的黄宾虹其实才真正着手建构自己的画风，简单地说，他晚年变法有两个重要的直接来源，那就是勾古画稿和写生稿，这个黄宾虹自已讲得很清楚了。人画俱老的黄宾虹终于在九十岁前后完成了他的“法古人，师造化”，成就了他的破茧成蝶，九秩变法。而我们从上面宾翁的话便知，他的写生稿也是以勾古画法画成的。

 

 

 

       宾翁早期的作品比较细腻，笔法点线变化比较复杂，作品的虚实感已经比较明显，其南宗以书法入画的画法已有显现。笔法柔韧，墨法润泽。在早期的作品中，山头草木用长短披麻皴画出，也叫矾头山，五代董源、北宋范宽也是这种风格。但在构图方面还没完全有形成自己的图式风格，也就是太极阴阳的意味还不明显。

 

 

     黄宾虹的画，主要是水墨和浅绛，设色主要是赭石和花青，一般不会超过三色。

      我们中国人的绘画设色不同于西画的设色方法。中国绘画讲五行阴阳系统的哲学色彩。用赭石设色代表地，用花青设色代表天，合起来就是天地，天地是最大的阴阳。地上最大的阴阳是山是水，山是阳，水是阴。黄宾虹画浅绛山水，早期很少用大青绿，偶尔画过小青绿，所谓青绿就是用水墨勾勒轮廓然后填色，而且以青色和绿色为主。