“无色而有图画之灿烂，无声而有音乐之和谐”，这是世人对书法这种中国特有的艺术形式的恰当评价。自古而今，文辞无形而书法如烙。那些或飘矫、或严谨、或如烟云落雨或如杨柳当风的笔划，都深深记录着千年的历史。

 

中国书法的发展是附随着几千年的中华文明发展而来的，作为汉民族本土文明的精髓，中国书法在其产生之初就融入了民族文化的精神内核，其本质的文化就是东方文化精神，士人情怀和对生命的追求，但如何来欣赏书法的美呢？欣赏中国书法作品时该如何“入眼”？只要您领悟了中国书法作品鉴赏三要素，就等于您打开书法艺术的大门。

 

章 法

书法作品中局部和整体的关系我们叫做章法。章法关系表现为字与字的关系，字与行的关系，行与行的关系，落款和作品的关系，盖章和作品的关系等等。

章法一般在书法上称之为疏密关系，古人对章法的论述是“疏可走马，密不透风”。一味的疏和一味的密都可以形成风格，但是如果在一幅作品中有疏有密，安排得当，那就是高手所为。

 

章法反映一个人的胆识、魄力和心力，从章法可以看心力，章法生动，说明作者心力强，反之就是心力弱。

总之，好的章法安排要灵活处理．做到即有调和的舒畅感，又有对比的节奏感，即有丰富的变化，又有和谐的统一，达到“富变化于豪端，合情调于纸上”的艺术效果。

结 构

结构”是研究每一个字中点画之间哦搭配方法。作为文字，每一个字都有特定规范的组合形式，因而表现出它的“规律性”。然而作为书法，一种依附于文字的书写艺术，又表现出它的复杂性”。

如何才能从千変万化的字形中找出它们具有共同规律的东西来呢?不同点画形态的变化，不同的搭配，可以产生不同的结构。同样一个字，可以表现出不同的姿态，有的疏朗，有的严密，有的舒展，有的流丽，有的古朴，有的奇宕，有的蛸瘦，有的丰腴，这些结构的搭配都离不开奇正的变化。

 

既要各尽字的天然不齐的参差姿态，又必须在笔势的管束下进行组合。越是险绝的结构，就越能显出它的优美的姿态，但是一旦超出了重心的平衡范围，字形的结构就叉失去了合乎情理的自然美，看似险，实乃平，是经不起欣赏者推敲的。

线 条

书法中的线条具有纯粹抽象、独立的性质，由一画、二画、三画以至万画。线在运动中发展、丰富，实现完美的篇章。从宏观到微观的反覆，我们会惊奇地发现线条的多样丰富性不但在“万画”，恰好就在“一画”之内。

 

中国书法的线，是无数“点”的集合体。单独的“点”是线的浓缩，我们在书写时要把它当作“线”，当作一个生命体，有凝聚力、张力。白墙上的一个黑点，我们凝视着，会感到它似乎在移动。书写中的“点”有独立性，又同其他笔画一样附着于完整的字。“无垂不缩，无往不复”的原理和审美特性同样适用于“点”。我们把中国书法的线条看作是在矛盾中运行的，任何一笔运行中都有无数“力”的折冲，中国书法线条的基本特点可以表达为“一波三折”。

看懂这三点算是入门书法，想要更深刻的欣赏书法艺术，还有扩展各个方面的知识。