墨雨润心畅情怀

——略论胡力民楷书创作的抒情特质

文/傅耀民 （节选）

一直以来，

人们把楷书作为书法学习的基础性、过渡性书体，

对楷书笔法有所掌握后，就转学他体，

很少有书家把楷书作为主攻书体。

在一般人看来，

楷书规整端正，法度森严，

不像行草书那样可以畅情抒怀。

但是胡力民却不这么看，

他认为楷书同样可以抒情，

提出了“畅情楷书”的概念，

并积极进行探索实践，取得了令人瞩目的成绩。

规矩有则

“法”为基点的律动

 

胡力民从唐楷起步，在法度森严的唐楷里徜徉了几十年，从执笔开始，虚拳直腕，指齐掌空，从欧阳询的《八诀》中接受严格的笔法训练，一点一画出规入矩，起行住收功力深厚。

他透过法帖庄重、严整、劲挺的表象，看到了其清秀、灵动、奇逸的艺术表达，对楷书的艺术性开始有所体悟。每作点，提笔沉吟，于空中蓄势，起行收瞬间完成，落笔成形，笔力千钧；每作横，或侧锋切入，调锋行笔，或空中回锋，势如破竹，或圆笔入纸，依势赋形，变化丰富，姿态万千；每作撇，或落笔裹锋，力透纸背，或铺毫疾行，意到笔到，或轻送，或涩行，开张有度，挺秀健劲。其他笔画也都能做到任情恣性，随意所适，既有“翰墨功多”的笔法精神，也有“书肇自然”的笔势渲染。做到了“心经于则，目像其容”的有机统一。

 

手以心麾

哲学思想的统筹

胡力民认为，书法艺术的高度取决于思想认识的高度。

我们知道，书法不是从技术到技法，而更在于“技进乎道”，要在过硬的技法技巧的支撑之下，向道的层面无限接近。虞世南说：“变化出于心，而妙用应乎手。”是说书法美学意象的营造，离不开成熟的技术手法（应乎手），但更需要作者的卓尔不群的匠心（出于心）。

胡力民以自己几十年书法学习的经验和教训，充分认识和把握这个道理，坚持以技法为基础，以哲学思想为统揽开展艺术实践。在楷书创作上，他突破固有的思想认知，通过线条的方圆变化和粗细对比、结字的部件强化和位置微调、布白的夸张对比和空间营造、行间的血脉相连和气息灌注来表达个人的思想情感和审美认知，造就了他不一样的楷书面目。

 

字外之奇

生命形态的表达

抒情是艺术的本质。

胡力民认为，楷书作为书法艺术一个品类，同样且必然具有抒情性。当然，楷书的抒情不像草书、行书那样大开大合，任情恣意，楷书的抒情有其自身的手段和规律。他善于通过线条的方圆粗细、字形的大小长扁、结构的聚散攲正、章法的布白呼应、空间的虚实分割、笔墨的干湿变化等的综合运用、合理搭配，来表现生命的形态、自然的活力、人性的光彩、生活的情趣和情感的释放。

在胡力民看来，书法里大小，长扁，聚散，欹侧这些关系的组合变化，正是世界万象的具体体现，也正是“书肇自然”的美学追求。蔡邕说：“为书之体，须入其形……纵横有可象者，方得谓之书矣。”他充分领会古人通灵感物的书学道理，改变过去有板有眼的书写程式，大胆追求线条的生动活泼，字形的大小对比，结构的造险致胜，在大章法与小章法的关系上精心营造，使通篇勃育着无限生机和激情。

 

从胡力民书法实践看，畅情楷书就是准确把握楷书艺术规律的一种继承，他前20年一直在技法范畴探寻，后在深入古人的过程中，一点点发现了经典碑帖中超越技法的艺术元素——也就是作者表达个性情怀、思想光芒的方法手段，于是他悟到了通过求变，让技法成为表达自己想法、抒发个人情感的工具。而带着这样的想法去看待传统，就有了与之前不一样的高度和境界。

1.紧抠经典碑帖，破译楷书艺术的抒情密码。

在楷书学习上，给与胡力民重要思想启发的是《孔子庙堂碑》。那时他通过对《九成宫》《化度寺》和《皇甫诞碑》的持之以恒的学习，已经对楷书的基本笔法有了较为熟练的掌握，但在具体创作上却摆脱不了平正、生硬、缺乏神采等问题。这时他接触到了《孔子庙堂碑》，他说刚开始自己看不出它的好，但经过深入学习，他渐渐能体会到该帖纯静、恬淡而温润的气息，并通过细节的把握，逐渐体会到作者创作的苦心和匠心，对帖的精神有了深度把握。

 

2.锤炼基本技法，丰富楷书艺术的表现手段。

胡力民的书法学习是唐楷起步，是从严格的技法进入，通过几十年的努力，打下了坚实的技法基础。那时，有人担心他会写僵、写死，但他在上追魏晋的过程中，以过硬的技法技巧的支撑，通过求变叩开了楷书抒情的大门，达到了“技进乎道”的全新境界。正如傅山所说：“写字不到变化处不见妙，然变化亦何可易到！不自正入，不能变出”。胡力民通过认真的读帖、临帖来深入古人，揣摩和体悟书家书写时的心境，以及字法处理和章法把控的匠心，弄清古人表达情感的方法和手段，然后再用古人的笔法来表达自己的思想情感。

3.融汇传统文化，拓展楷书艺术的抒情张力。

李世民着眼于“艺”即技法，自然“未有学而不得者也。”胡力民对此也有自己的看法，他说：“用笔靠功力，结构靠才气，章法靠修为。”笔法靠功力，“功力”是可以通过强化训练而获得，但字形结构、章法布局则需要知识的积累、思想的寄托、审美的心智和情感的调度，这完全是文化层面的修为，不是一朝一夕可以达到的。

 

胡力民在几十年的书法学习和实践中，认识到楷书不是一般意义的“基础性”“入门性”书体，而如行草书一样，同样具有抒情性，是书法大家族的一个艺术品种。通过对胡力民畅情楷书实践与思考的梳理可以看出，技法是畅情的基础和支撑，变化是畅情的手段和载体，文化是畅情的精神和内核。所谓畅情楷书，其实就是楷书艺术特质的原生色调，是楷书艺术化特性的回归和重置。这样的一种认知，在书法逐渐从适用向完全艺术化方向转变的大背景下，具有特别的时代意义。