周思聪

周思聪是个真正的艺术家，她的艺术和人品在中国都是一流的。

——吴冠中（清华大学美术学院教授）

周思聪深秀于内，善于把主观情愫和心灵感应化为绘画，是一位人格高尚、追求执著、留下了诸多不朽作品的艺术天才。

——朱乃正（中央美术学院教授）

周思聪和李可染先生

曾有人说，周思聪是自李清照以来中国最伟大的女艺术家。在美术圈外的人听来，这种评价也许过高，但周思聪的确是公认的杰出画家，给人们留下了丰富的艺术遗产和宝贵的精神财富。她有着超人的天赋和悟性，是新时期以来中国画当之无愧的引领者。

——王明明（北京画院院长）

我们应该好好研究周思聪先生的思想和艺术道德，研究她的艺术观。她是中国画的代表。

——冯远（中国美术家协会副主席）

周思聪作画

周思聪是继蒋兆和之后最有创造精神的中国画人物画家，她的人品和艺术在画界都有很大影响。

——邵大箴（中央美术学院美术史系教授）

80年代，周思聪是世界上最伟大的画家。

——丸木位里、赤松俊子夫妇

（日本著名国际和平主义画家）

周思聪简介

周思聪

周思聪（1939～1996），中国美术家协会原副主席、中国著名女画家。曾得到李可染、蒋兆和、叶浅予、刘凌仓、李苦禅、郭味蕖等诸位名师指点，为北京画院一级美术师、中国美术家协会常务理事、中国美术家协会副主席。

周思聪受过严格的艺术训练，擅长水墨人物画，兼及花卉，偶作山水。造型能力强，早期作品带有一定的情节性，笔墨清新、洒脱，富有表现力。

周思聪写生

李可染先生说过，造就一个大艺术家，必须具备四个条件：天才、勤奋、修养、长寿。对照这四个条件，他的弟子周思聪前三条都够格，只差长寿。周思聪于57岁英年早逝，何其短暂的一生，却在中国美术史上写下深情一笔。

周思聪代表作品赏析

《颐和园一角》 1959年

21岁，水墨写生《颐和园一角》在维也纳第七届世界青年联欢节国际青年美术作品展览会上获银质奖。

1959年下半年，李可染带领同学们到颐和园上写生课。那时，正是李可染画写生、讲写生最出色的时候。本来就喜欢大自然的周思聪，对山水风景画产生了浓厚的兴趣，画得十分认真。最使李可染满意的一张《颐和园一角》，被送去参加维也纳世界青年联欢节国际青年美展，竟获银质奖！这巨大的鼓舞加强了周思聪学习山水画的决心。但到三年级分专业时，她由于造型能力好，被分配到蒋兆和和工作室专攻水墨人物。

《矿工图·遗孤》 1981年

《矿工图·人间地狱》 1982年

如果说《人民和总理》是周思聪写实型水墨的总结性、代表性作品，《矿工图》组画则可称之为其表现型水墨的转折性、代表性作品。而且是“自《流民图》以来用中国画形式揭露侵略罪恶、呼吁和平与人道的最主要的作品。”

《曹雪芹秋郊著书图》 1982年

在创作《矿工图》的同时，周思聪还曾陪丸木夫妇在中国各地旅行作画（1981年），为文学作品《关于女人》《中国现代小说选》等作插图（1981年），作山水画《曦微》《一湖烟雨半湖花》（1981年），人物画《曹雪芹秋郊著书图》（1982年）。

《日出而作，日落而息》 1982年

1982年5月，当《矿工图》之三“人间地狱”刚刚画完，她与几个画友结伴到四川大凉山彝族地区写生。许多到彝族地区的艺术家感兴趣的是火把节、宗教的仪式和欢快的歌舞，与周思聪很 不同。她着意于彝族人普通和真实的生活，对那些和自己的内心生活产生“共鸣”的东西特别敏感。回到北京，她画了第一张彝族题材的作品——《日出而作，日落 而息》。

《边城小市》 1983年
 

《戴月归》 1983年

1983年，她又画了《边城小市》《秋天的素描》《戴月归》《高原暮归》《母女》等，其中《戴月归》画的是一位藏族妇女，其它均为彝女。这些作品笔墨风格已不像《日出而作，日落而息》那么凝重，空间也变得开阔起来；人物精神的“淡”则依旧：无论她们在做什么，都像无所谓，无所注意似的，但又很自然，没有一丝牵强。

▼人物画

周思聪的水墨人物画神态真挚，笔墨酣畅淋漓，丝毫不矫揉造作，表现才情以及所取得的成就。她在继承传统的基础上，发展并丰富了水墨人物画的写实主义手法。尤其是到了后期，更加炉火纯青，极尽妙趣，作品强化了富于现代感的东方情味和民族气质，从写实主义风格转到表现主义风格，这是她的水墨人物画对前人的大超越。