文/初中海

黄宾虹的绘画当然骨子里是传统的，是充分体现着中华民族的那种"浑厚华滋"的民族性格的，所以即使是良渚文化玉器那种沧桑斑驳的质感，也能够引发和触动他的山水艺术创作的灵感和进一步的笔墨色的表现，一种为黄宾虹先生所独有的艺术味道。

 

西方艺术史学家们认为，在照相机发明之前，绘画所承载的功能，主要是记载历史的重大事件或者描绘重大的事件的场景等，主要是用来叙事，承担着一种记录历史作用的。那么，到了二十世纪初之后，照相机在社会上普及应用以后，记录历史事件和重大事件场景就非常容易了，那么对于绘画艺术来讲，就可以为了艺术而艺术，回归了艺术的本性。

 

《黄宾虹的山水艺术暨画学思想对于当代画坛的意义是什么》：是一种记录历史，描绘重大场景绘画的一种"附属品"，比如晋人的《洛神赋》。那么我们在来看看中国的人物画，最早的人物画也是承担着宣传伦理，记载历史这样的一个功能，比如唐代唐玄宗他下令把所有开国功臣都画在凌霄阁上，就是为了宣扬这些人的功绩。

 

那么，应该如何理解黄宾虹"完成传统中国画的现代再生"呢?

首先是他赋予自己的对于中国画的历史担当与使命，对于黄宾虹来说绘画的最高目标是"为了艺事常新，生命无穷"。这是多么了不起的一个伟大艺术家啊，因为，当时那个时代许多人的绘画都是为了金钱而画画啊。其次是植根于中国文化，对于中国文化艺术各个门类都有研究和精通，滋养了他的绘画。三是，于传统中国画的画史画理画法的传承研究与发展，四是具有世界艺术眼光海纳百川的胸怀，对于外来艺术不拒绝不排斥，艺术欣赏与借鉴。

 

焦墨绘画艺术不仅有中国文化的传统性，同时也具有当代性。当代性是一种气质，是一种对于传统和经典的一种创新或者叫做反叛。笔者热爱传统痴迷于传统，但是并不一味地泥古匍匐于古人的脚下，不喜欢传统中那些固定的笔墨模式，因此我的绘画创作只是用传统的笔墨精神和中国传统文化来构建自己的绘画。这就是一道焦墨艺术的当代性，可以说是一种中国文化传统的当代性的具体呈现。其实对于黄宾虹先生晚年的绘画艺术，我们也应该这样去理解，所以说，黄宾虹实现了中国文化传统绘画的现代再生。